La
zona 3 dal 2010 ospita gli espositori più alternativi dalle parti di
via Ventura a Lambrate. La cittadinanza risponde sempre con una
grande partecipazione ed osservando i dati storici, che parlano di
almeno 30mila visitatori ogni anno, la domanda sorge spontanea: come
può un’esposizione di arredamenti d'interni attirare un pubblico
così vasto e eterogeneo?
La
risposta è ovviamente da cercare tra i magazzini e le case di via
Ventura, che in quest’ultima settimana hanno assistito ad una vera
e propria invasione di espositori provenienti da tutte le parti del
mondo.
Partecipiamo
domenica pomeriggio, qualche nuvola copre il sole, ma Milano è come
sempre affollata.
Partiamo
dalla stazione di Lambrate, Google Maps alla mano. Aiutati da
simpatiche indicazioni stradali scritte a mano su improbabili
fogli inchiodati agli alberi di via Viotti, raggiungiamo in breve via
Conte Rosso. Qui comincia il nostro Fuori Salone.
Nonostante
sia domenica la maggior parte dei negozi ha la saracinesca alzata e
una quantità considerevole di persone si intrufola di continuo nei
giardini dei condomini. Un po’ spaesati ci lasciamo incantare da
un’insolita insegna sonora esposta all’esterno di un piccolo
laboratorio di riparazioni TV.
Ci
accoglie il titolare del bugigattolo, che effettivamente di mestiere
ripara le TV. Attorno a noi schermi malfunzionanti appesi alle pareti
come dei lucernari, un piccolo televisore trapassato da parte a parte
con un coltello, un crocifisso meccanico fatto di lattine di
Coca-Cola e qualche altro arnese semovente dalle fattezze
indescrivibili. Il responsabile decide di illuminarci: ogni anno si
imbatte inevitabilmente in qualche apparecchio impossibile da
aggiustare, e se ne serve per scatenare la sua creatività. E allora
ci mostra una bomba fatta di fusibili rotti, che anziché scoppiare
suona le canzoni di Mina (il nome dell’opera è “Mina”…), un
lampadario fatto di guanti ed il suo retrobottega intasato di
ciarpame dal potenziale produttivo enorme.
Ci
lascia col suo segreto: l’opera d’arte non può nascere a scopo
di lucro, sennò è solo un’opera, non c’è l’arte.
Salutiamo,
torniamo su via Conte Rosso, giusto per infilarci nel cortile di una
vecchia casa. Increduli lo troviamo pullulante di bancarelle, e non
sono bancarelle normali: vendono abat-jour con le lampadine rotte,
collane fatte di forchette, sedie su cui non ci si può sedere,
insolite forme d’arte che ci fanno comprendere come mai tanta gente
si prenda la briga di passare une giornata intera tra le vie di
Lambrate.
Poi
scoviamo quella che probabilmente è la più nascosta delle botteghe.
All’ingresso uno stendino, di fianco allo stendino una tela
dipinta, di fianco alla tela una porticciola in legno. Appena dentro
Eugenio, professore in pensione e Maestro di Bottega. Si presenta con
una coppola messa di traverso, un po’ alla Picasso. Le pareti delle
due piccole stanzine sono tappezzate di dipinti a olio che sanno di
Lipari, l’isola dove Eugenio è nato e cresciuto. Bisogna muoversi
con attenzione, poiché la maggior parte dello spazio è occupato da
sculture di ogni genere e dimensione.
Certo
questo design non sembra proprio quello che ci aspettavamo, ci
sentiamo più nella Firenze Rinascimentale delle botteghe che alla
Milano Design Week 2016.
Tra
un omaggio a Guernica e una via Crucis profondamente ricca di
simbologie uscite dalla testa di Eugenio, ci rendiamo conto di come
un quartiere intero si sia trasformato durante una settimana intera
per dare spazio agli spiriti creativi più inaspettati.
Fuori
dalla bottega di Eugenio si trova una concessionaria Audi senza
nemmeno un’auto. O meglio, una la troviamo, ma al posto del motore
c’è una lampada gialla che illumina tutta la carrozzeria. Per il
resto ovunque ci giriamo troviamo pezzi d’arredamento stranissimi,
e bancarelle, bancarelle, bancarelle.
Poi,
finita via Conte Rosso, troviamo via Ventura. E qui non ci
raccapezziamo più. D’altronde siamo entrambi del tutto ignoranti
in materia di arredamento d’interni. Sarà per questo, ma nel
visitare capannoni allestiti da designer professionisti giunti da
ogni dove ci perdiamo un po’.
Ci
sembra che tutto sia in antitesi con quello che avevamo trovato in
Conte Rosso. E' un’esposizione di grandi marchi e grandi nomi.
Grandi ed enigmatici. Sì perché ci sforziamo, ma la lampada fatta
di carne demolecolarizzata proprio non riusciamo ad apprezzarla. E
nemmeno la visita virtuale in un bar progettato da un architetto che
non è presente alla presentazione del suo lavoro.
Davvero
non possiamo capire, e allora torniamo all’arte che piace a noi
grazie ad un curioso musicista che si esibisce in mezzo alla strada.
Ci fermiamo ad ascoltarlo.
Qui
decidiamo di fermare una passante che, ironia della sorte, fa
l’architetto.
“Gli
anni scorsi l’area dedicata alle esposizioni era più ampia” ci
racconta, “qui a Lambrate resta però la possibilità di vedere
tanti artisti emergenti che si danno alla sperimentazione, cosa che
in via Tortona o Brera manca. D’altronde c’è tanto spazio
utilizzabile, e avrete notato come gli espositori si siano
impossessati persino delle gelaterie”.
Le
chiediamo allora se questo genere d’esposizione non sia difficile
per chi non è del settore, e ci risponde:” Il Fuori Salone è
tutto uno show, perché all’esterno di quello che è il Salone del
Mobile vero e proprio tutto è concesso. Basta optare per le opere
che si possono apprezzare meglio, e questa Milano Design Week si
rivela pienamente godibile.”
Soddisfatti
della nostra breve ma convincente intervista, decidiamo di tornare in
stazione. Sulla strada del ritorno, ci rendiamo conto della mostruosa
quantità di volantini e bigliettini raccolti durante il percorso, la
maggior parte non sappiamo da dove provenga e nemmeno chi ce li abbia
dati. Concludiamo che nella nostra ignoranza abbiamo preferito
navigare tra i freschi ricordi di una bottega nascosta, piuttosto che
dedicare l’attenzione a chi ci consegnava i cataloghi dei più
importanti designer del mondo.
E
forse in tutti questi concetti di mobili ispirati dal designnon abbiamo neanche trovato tanta luce artistica. Sarà che non ci
capiamo niente, ma se un’opera d’arte nasce a scopo di lucro è
solo un’opera, non c’è l’arte. E nel citare il tecnico delle
TV ci rendiamo conto che questo viaggetto ci ha lasciato qualcosa.
Cecilia
Almagioni, Alessandro Colombo
